Japanilainen bunraku kasvattaa suosiotaan
Nukketeatterin juuret ovat syvällä ja siitä on olemassa lukuisia eri muotoja. Eikä se ole suinkaan tarkoitettu vain lapsille. Voimakkaimmat juuret aikuisten nukketeatterille löytyvät idästä. Japanista lähtöisin oleva Bunraku onkin nukketeatteria erityisesti aikuisille. Sitä pidetään omana taiteenlajinaan. Bunraku nimi juontaa juurensa fyysiseen teatteriin, jossa esityksiä alun perin pidettiin. Vähitellen nimi kuitenkin yleistyi tarkoittamaan kaikkea tietyntyylistä japanilaista nukketeatteria.
Bunrakun historia
Nukketeatterilla on pitkä historia Japanissa. Bunraku syntyi vuonna 1684, kun taitava kertoja Takemoto Gidayu perusti Osakaan oman teatterinsa. Bunraku-nukketeatteri kehittyi jōruri-balladeista, joita säestettiin paikallisilla soittimilla. Nykyaikana bunraku on taas hiljaisemman kauden jälkeen uudelleen nousut suosioon. Vuonna 1985 Osakassa avattiin kansallinen bunrakuteatteri, ja tällä hetkellä Japanissa on kuusi aktiivista bunrakuesiintyjää.
Taidokkaita nukkeja ja esiintyjiä
Bunraku koostuu kolmesta esiintyjäryhmästä. Mukana ovat nukkejen liikuttajat, puhekuoro ja soittajat. Nukkejen käsittely on haastavaa ja vaatii paljon kokemusta. Nuket ovat noin puolitoista metriä pitkiä ja yhtä nukkea liikuttaa kolme henkeä, joilla jokaisella on tarkkaan määrätty rooli. Yksi hoitaa päätä ja nuken oikeaa kättä, yksi vasenta kättä ja yksi jalkoja. Nukkejen käsittelyssä pyritään aidonmukaiseen liikkeeseen – tavoitteena on ikään kuin herättää hahmot henkiin lavalla. Monista nukketeattereista poiketen Bunrakussa nukkejen käsittelijät ovat avoimesti esillä. Näyttelijät pukeutuvat usein mustaan sulautuakseen taustaan, mutta toisinaan kuuluisa nukkenäyttelijä voi olla omissa vaatteissaan ja näyttää jopa kasvonsa.
Draamaa ja voimakkaita teemoja.
Aluksi saattaa tuntua, että nukketeatteri kaikessa naiiviudessaan ei pysty välittämään voimakkaita tunteita. Bunraku, joka on suunnattu aikuisille, on kuitenkin kaikkea naurun ja kyyneleiden väliltä. Teemoissa voidaan käsitellä rakkautta, kuolemaa tai vaikka toivoa paremmasta elämästä. Suosituimpia teemoja ovat edelleen vanhat klassikkotarinat.
Japanin omaperäinen nukketeatteritaide on maailmanlaajuisesti arvostettua. Bunraku sai vuonna 2003 UNESCOn maailmanperintösäätiön suojauksen. Sitä pidetäänkin maailman kehittyneimpänä nukketeatterina.
Jos olet kiinnostunut lukemaan lisää Bunrakusta, tutustu vaikka aiheesta tehtyyn opinnäytetyöhön. Parhaan elämyksen saavutat kuitenkin matkustamalla Japaniin aitoon Bunraku esitykseen.
Inspiraatiota myös Suomeen
Voisiko samantyyppinen nukketeatteri toimia myös Suomessa? Suomessa nukketeatteri on perinteisesti mielletty lasten tyylilajiksi. Sen ei kuitenkaan tarvitse olla sitä, sillä Japanin esimerkki osoittaa, että nukkejen avulla voidaan kertoa myös aikuiseen makuun tarinoita ja tunteita. Nukketeatteri voisi olla meilläkin kehittämisen arvoinen taiteenlaji. Komedioita ja huumoria rakastavassa Suomessa voisi hyvinkin olla tilausta esimerkiksi humoristiselle aikuisten nukketeatterille. Jos teatterimaailman liikeidea kiinnostaa, ei muuta kuin webhotelli pystyyn ja ohjelmistoa suunnittelemaan.

Ekologisempaa teatteria – mitä sillä oikein tarkoitetaan? Miten teatteri voi olla ekologista? Teatteri on esittävän taiteen muoto, ja taiteessa otetaan monesti kantaa yhteiskunnallisiin ja henkilökohtaisiinkin asioihin.
Nukketeatteri on erittäin vanha taiteenlaji. Euroopassa nukketeattereita on ollut olemassa jo noin 1500-luvulta, mutta Aasiassa niillä on vielä pidemmät perinteet. Aasiassa nukketeatterilla on myös merkittävä rooli kulttuurin kuljettamisessa myös syrjäisemmille seuduille, sillä monissa Aasian maissa nukketeatteri oli kiertävä. Nukketeatterin nuket voivat olla naruista suoraan vedettäviä esimerkiksi puusta valmistettuja hahmoja tai käsinukkeja. Varjoteatterin juuret juontavat vielä pidemmälle. Varjoteatterissa liikuteltavien nukkehahmojen varjot heijastuvat kankaalle. Suosituinta varjo- ja
Nukketeatteri, jota kutsutaan toisinaan myös nimellä marionettiteatteri, on jo hyvin vanha taidemuoto, ja tiedetään esimerkiksi, että Neitsyt Mariaa esittäviä pieniä nukkeja on käytetty teattereissa jo aivan 1300-luvun alussa. Hieman myöhemmin nukketeatteri on kuitenkin yleistynyt tarkoittamaan kaikenlaisia hahmoja, jotka yleensä tehtiin puusta. Nukketeatteri on perinteisesti ollut suosittua myös Kaukoidässä.
Kulttuuritapahtumat ovat elämän suola. Nukketeatteriesityksen kuluessa voi yhtä hyvin nauraa hauskoille jutuille kuin käydä läpi elämän tärkeitä tapahtumia tarinan muodossa ja peilata niitä omiin kokemuksiin. Kuitenkin kulttuuritapahtumat tuntuvat monesta hieman pelottavilta ja liian hienostuneilta tilaisuuksilta: ei oikein tiedetä, miten teatteriin, konserttiin tai oopperaan tulisi pukeutua tai miten siellä pitäisi käyttäytyä. Jos kulttuuritapahtumiin osallistuminen on sinulle vielä ylittämätön kynnys, saat tässä monta hyvää vinkkiä, miten päästä yli ennakkoluuloistasi, jotta voisit nauttia niin nukketeatterista kuin muistakin taiteen muodoista. Taide ja kulttuuri ovat arkkiatri Risto Pelkosenkin mielestä tärkeintä henkisen hyvinvoinnin ja rikkaan sisäisen elämän kannalta. Älä siis turhaan mieti, miten sinut otetaan vastaan ja kuulutko jo entuudestaan kulttuurinystävien joukkoon. Elämys kuuluu sinulle – sinulla on siihen täysi oikeus.
Kun illat pimenevät ja haluat päästä irti arjesta, on aika kaivaa komerosta lempivaatteet, punata huulet tai siistiytyä muuten vain. Hae syksyysi virkistystä tunnelmallisella teatteri-illalla ystäväsi kanssa. Teatterissa eläydyt tarinoihin ja tunteisiin, jotka välittyvät suoraan ihmiseltä ihmiselle. Luvassa on surua, iloa, kauhua ja naurua. Tätä tunteiden kirjoahan me kaikki tarvitsemme. Ihmiselämän tragedioihin ja farsseihin on helppo uppoutua teatterissa.
Pidätkö nukeista, vaikka olet aikuinen? Ei haittaa, sillä niitä voi aivan hyvin kerätä harrastukseksi. Kuten mikä tahansa harrastus, kerääminenkin on hauskaa ja saat samalla itsellesi sitä kautta inspiraatiota ja iloa. Nukkeja on maailmalla vaikka minkälaisia, joten nykyään voi Internetistä tilaamalla hankkia isonkin kokoelman itselleen. Moni aikuinenkin saattaa kerätä esimerkiksi Barbie-nukkeja, vaikka ne ovatkin lasten leluja, eikä siinä ole mitään ihmeellistä. Kun nuket ovat vuosikymmeniä vanhoja, niille kertyy jopa arvoa, ja joku keräilijä voi maksaa niistä isoja summia rahaa. Myös eri mailla on omat kansallisnukkensa, joita on kiva löytää esimerkiksi ulkomaan matkoilta.
Nukke on vanhimpia tunnettuja leluja, joilla ainakin useimmat ovat joskus lapsuudessaan leikkineet. Nukkeja tai ainakin niiden osia on kerrottu löytyneen jo muinaisen Egyptin ja Babylonian alueilta. Mikä sitten tekee nukeista niin suosittuja? Olisitko koskaan uskonut, että nukkeharrastus saattaa viedä mukanaan vielä aikuisenakin? Suomessa on uusi trendi, jossa aikuiset, säännölliset tulot omaavat naiset keräävät lähinnä itäaasialaisia nukkeja. Tätä harrastusta kuitenkin rajoittaa sen kalleus. Lapsena nukkeleikit ovat hauskoja, koska nukkeja saa pukea ja niistä saa pitää huolta kuin omasta lapsesta. Jotkut kutsuvat sitä hoivavietiksi, toiset joksikin muuksi. Mikä nukeissa sitten viehättää aikuisena?
Mikä saa ihmisen hakeutumaan jännittäviin tilanteisiin? Valinta monesti on varman ja turvallisen poissulkeminen samanaikaisesti hypäten kohti tuntematonta kauemmas ja kauemmas pois mukavuusalueeltaan. Vähintäänkin on valinta helpon ja vähemmän helpon valinnan ja vaihtoehdon välillä. Väitän, että, mitä kauemmas alkuperäiseltä mukavuusalueelta pääsee, sitä enemmän ihminen omasta elämästään nauttii.
Pullip-nukkejen kerääminen ja niiden kuvaaminen ovat etenkin nuorten naisten harrastus, mutta kyllä siihen on höyrähtänyt aikuisiakin. Kaunottaret tilataan ulkomailta tai ostetaan toisilta harrastajilta kotimaasta, niille rakennetaan tyyliin sopivia interiöörejä ja muunnellaan meikkaamalla sekä pukemalla niitä uudelleen. Osa nukeista on keräilyharvinaisuuksia ja siksi huomattavan kalliita.