Nukketeatteri viihdyttää kaikenikäisiä

  Maria        14th heinäkuu 2024

Nukketeatteri eri puolilla maapalloa
Erilaiset nukketeatteri-esitykset ovat viihdyttäneet kansaa jo keskiajalta lähtien. Nukketeatterin juurien katsotaan olevan Egyptissä, mutta Eurooppaan nukketeatteri rantautui katolisen kirkon avulla. Kirkko käytti nukketeatteria opettaessaan ihmiselle raamatun tapahtumia ja kuvaillessaan erilaisten pyhimysten elämää. Ranska oli edelläkävijä nukketeatterin maailmassa, ja ranskalaiset rakensivat jo  1500-luvulla tänäkin päivänä tunnetun Palais-Royal  -teatterin.

Nukketeatteri saavutti suuren suosion Keski-Euroopassa ja Englannissa 1800-luvulla. Nukketeatteri kilpaili suosiosta rinta rinnan tavallisen teatterin kanssa. Nukketeatterissa esiintyjinä toimivat erilaiset puiset hahmot, joiden raajoja liikuteltiin naruista vetämällä. Näistä nukeista on lähtöisin sana marionetti, joka tänä päivänä käsittää laajan kokoelman erilaisia esiintyviä nukkeja. Tänä päivänä nukketeattereissa on jopa kauko-ohjattavia nukkeja, mutta sana marionetti tarkoittaa aina naruilla liikuteltavaa hahmoa. Erilaiset käsinuket ovat myös suosittuja teatterimaailmassa. Vatsastapuhujan mukana kulkee usein käsinukke, joka saa kunnian yleisön viihdyttämisestä. Suomalainen tunnettu vatsastapuhuja Ari Lauanne esiintyi 90-luvulla yhdessä nukkensa Jaskan kanssa.

Aasian kiertävä nukketeatteri
Aasiassa nukketeatteri on tärkeä osa paikallista kulttuuria. Nukketeatterin perinteet ovat pitkät ja kiertävä nukketeatteri oli aasialaisille tuttu jo monia satoja vuosia sitten. Kiertävä nukketeatteri käsitteli usein ajankohtaisia aiheita sekä politiikkaa. Yhteiskunnassa tapahtuneet skandaalit joutuivat usein julkisesti riepoteltaviksi aiheiksi. Usein Aasian maiden nukketeatteri-esityksissä on poliittinen aihe, enemmän tai vähemmän peiteltynä.

Muppet show
Tunnetuimpia ”nykyaikaisia” nukketeattereita lienee televisioista tuttu Amerikkalaisen Jim Hensonin luoma Muppet-hahmojen kavalkadi. Muppetit ovat ryhmä marionettinukkehahmoja, joiden johtajana toimii sammakko Kermit. Kermitin tunnettuja kumppaneita ovat possu nimeltään Miss Piggy, Fozzie-karhu sekä ruotsalainen kokki, Waldorf. Muppet show:n ensimmäinen tuotantokausi aloitettiin 70-luvulla ja viimeiset jaksot tehtiin 80-luvun loppupuolella.

Nukketeatteri Suomessa
Nukketeatteri kasvattaa Suomessa suosiotaan koko ajan. Suomalaiset nukketeatterin harrastajat ja ammattilaiset tekevät tiivistä yhteistyötä. Perinteinen nukketeatteri kukoistaa rinta rinnan modernimpaa taidesuuntaa edustavien esitysten kera. Nukketeatterifestivaaleja järjestetään ympäri Suomea ja alalle on saatavilla myös koulutusta kahdessa oppilaitoksessa Suomessa. Ammattimaisia teatteriesityksiä järjestetään Suomessa vuosittain noin 2000. Niiden lisäksi tarjolla on lukuisia harrasteteattereiden näytöksiä. Suurin osa näytöksistä on lapsille tarkoitettuja, mutta mukaan mahtuu myös varttuneempaan makuun soveltuvia nukketeatteriesityksiä. Aikuisten nukketeatteriesitysten aiheina ovat myös Suomessa usein politiikka ja muut ajankohtaiset aiheet.

Ransu
Kaikkihan tuntevat ystävämme Ransu Karvakuonon? Ransu on koirahahmoinen käsinukke, joka esiintyi Pikku Kakkosessa melkein kolmenkymmenen vuoden ajan. Ensimmäisen kerran TV2:n katsojat saivat tutustua valloittavaan Ransuun jo vuonna 1978. Ransun filmitähden ura lähti nousuun, ja nykyään sympaattisen koiran meriittilista on vaikuttava. Ransun on jopa nähty haastattelevan presidentti Mauno Koivistoa ja Tarja Halosta.

Nukketeatteri pedagogin työvälineenä
Nukketeatterin avulla on helppo välittää sanomaa katsojille. Käsinuket kiehtovat ja ilostuttavat lapsia joten ne ovatkin pedagogille oivia työvälineitä. Lapsilla on kyky eläytyä ja samaistua opetettavaan asiaan. Nukketeatteri välittää tunteita, tietoa ja uskottavia tapahtumia nuken käyttäjän liikkeiden ja äänensävyjen avulla. Käsinukke voi opettaa lapselle empatiaa ja auttaa keskittymiskyvyn oppimisessa.

Nukketeatterin vaikutus lapsuudessa

  Maria        14th heinäkuu 2024

Nukketeatteri on mukana elämän eri vaiheissa
Nukketeatteri kulkee ihmisen elämässä mukana parhaimmillaan koko lapsuuden ajan. Monesti jo pienille vauvoille tulevat tutuiksi suloiset sormi- tai käsinuket, jotka laulavat, leikkivät ja loruttelevat vauvalle. Käsinukkejen takana on tietysti useimmiten oma isä tai äiti, ja lorut ovat yksinkertaisia, vauvalle helposti mieleen jääviä loruleikkejä. Käsinuket herättävät vauvan mielenkiinnon ja kehittävät keskittymistä, jonka avulla vauva oppii siinä sivussa kognitiivisiakin taitoja herkemmin.

Vauvan kasvaessa taaperoksi nukketeatterin vaikutukset lapsen kehitykseen vain korostuvat, ja nukketeatteri onkin oiva taidekasvatuksellinen väline tarjoamaan lapselle oman mielikuvituksen, luovuuden, sosiaalisten taitojen sekä hahmotuskyvyn lisääntymistä. Erilaisten valmiiksi kerrottujen satujen myötä lasta voidaan esimerkiksi innostaa keksimään myös omia leikkejä ja tarinoita nukketeatterin kautta. Taaperoikäisen puheen kehityksen ja sosiaalistumisen lisääntymisen myötä nukketeatteri voi nimenomaan tukea myös näitä lapsen vuorovaikutukseen liittyviä taitoja vielä myöhemmässäkin vaiheessa.

Nukketeatteri on taiteenlajina melko haastavakin: esitysten tulisi olla tarpeeksi visuaalisia, lyhytjännitteisempienkin lasten keskittymiskykyä tukevia sekä lapsen maailmaan muutenkin sopivia. Parhaimmillaan ja onnistuneimmillaan nukketeatteri on varmastikin silloin, kun siinä on yhdistelty sopivasti musiikkia, puhetta ja vuorovaikutusta yleisön kanssa. Lapsethan tahtovat usein osallistua tarinaan, joten vuorovaikutuksen ja osallistumisen kautta lapset saavat eläytyä tarinoihin paremmin.

Nukketeatterin avulla voidaan varsinkin vanhemmille lapsille kertoa myös todellisuuspohjaisempia asioita opettavaisten tarinoiden kautta. Kun asiat kerrotaan nukkejen kautta leikkimielisesti, eivät vaikeatkaan asiat tai tapahtumat tunnu lapsesta niin kamalilta tai pelottavilta. Lapset kokevat nukketeatterin ja satujen tapahtumat varsin tunnepohjaisesti ja eläytyvät usein herkästi vaikeisiin tilanteisiin, jolloin nukketeatteri ympäristönä tarjoaa tietynlaista turvaa lapsen tunnekäsittelyyn. Tarinoiden tapahtumista voidaan nukkejen kautta herättää lapsen kehityksen tasoista keskustelua ja asioiden läpikäyntiä jopa paremmin kuin pelkkiä satuja kertomalla: nukkemaailma on lapselle satukirjaakin ihmeellisempi ja mieleenpainuvampi kokemus.

Pienempien lasten kohdalla tarinat voivat sekoittua jälkeenpäin todellisuuteen ja vaikuttaa lasten puheisiin, leikkeihin ja muuhunkin tekemiseen vielä pitkään teatteriesityksen jälkeen varsinkin silloin, jos tarinassa on ollut paljon lapselle uusia tai jännittäviä elementtejä. Mikäli teatteri on herättänyt lapsessa paljon kysymyksiä tai epävarmuutta, tarinasta kannattaakin keskustella lapsen kanssa vielä jälkeenpäin. Isompi lapsi sitä vastoin osaa jo helpommin hahmottaa sadun ja todellisuuden rajan ja tietää, että nukketeatterissa koettu sadunhohtoinen, jännittäväkin maailma ei ulotu samalla tavalla enää teatterin ulkopuolelle.

Sen lisäksi, että lapset käyvät katsomassa nukketeatteriesityksiä, he rakastavat tehdä nukketeatteria myös omin avuin. Nukketeatterileikit ovatkin hyvä keino kannustaa lapsen mielikuvitusta ja yhdessätekemisen taitoa. Nukkejen avulla lapsi voi keksiä mitä ihmeellisimpiä satuja ja seikkailuita niin yksin kuin ryhmässäkin toteutettuna. Nukketeatteri onkin leikkiä parhaimmasta päästä juuri moniulotteisuutensa vuoksi!

Nauti ainutlaatuisesta elämyksestä nukketeatterissa

  Maria        14th heinäkuu 2024

Nukketeatteri on kaikenikäisten viihdettä
Nukketeatteri mielletään usein herkästi pelkästään lapsille suunnatuksi teatteriksi, mutta näin ei todellisuudessa suinkaan ole. Myös aikuiset voivat saada nukketeatterista paljon irti, jos vain uskaltautuvat antautumaan mukaan hieman erilaisten elämyksien maailmaan. Nukketeatteriryhmien esityksiä voi nimittäin hyvin tilata lastenkutsujen lisäksi tuomaan lisämaustetta myös esimerkiksi aikuisten pikkujouluihin, syntymäpäiville, polttareihin ja muihin merkittäviin tilaisuuksiin. Miksipä nukketeatteriesitykset eivät voisi toimia yritysten erilaisena vaihtoehtona osana työntekijöiden virkistyspäiviäkin? Nukketeatteriesitys jäisi ainakin varmasti mieleen hieman erikoisempana, mutta sitäkin lumoavampana virkistymiskeinona! Nukketeatteri tarjoaa elämyksellisen kokemuksen kaikenikäisille. Lapset ja aikuiset katsovat nukketeatteria toki hieman eri näkökulmista, mutta ketään se ei varmastikaan jätä kylmäksi. Lapset pääsevät nukketeatterin avulla satujen maailmaan, seikkaillen nukkejen kanssa musiikillisessa ja inspiroivassa ympäristössä. Aikuiset puolestaan voivat nukketeatterin avulla esimerkiksi palata uudestaan omiin lapsuudenaikaisiin satumaailmoihin, nauttia erilaisesta satujen kerronnasta ja ilmapiiristä sekä päästä sen avulla hetkeksi pois normaalista arjesta. Nukketeatteri on siis taikaa myös aikuisille! Erilaisia ja -kokoisia, kiertäviäkin nukketeatteriryhmiä löytyy ympäri Suomea, joten jokainen löytää varmasti tarkoituksiinsa sopivan ryhmän. Esimerkiksi Uniman nettisivuilta voi löytää listauksen Suomen eri nukketeattereista. Sivuilta löytyy myös paljon muuta tietoa nukketeatterista. Jos pelaat nukke ulos ne voivat olla

Mitä nukketeatteri on ja milloin se on saanut alkunsa?
Nukketeatterin ajatellaan syntyneen jo keskiajalla Ranskassa marionettiesitysten muodossa. Marionettinukella on  eri aikakausina tarkoitettu hieman erityylisiä nukkeja. Nykyisin marionetit mielletään etupäässä naruista ohjattaviksi nukeiksi , joita käytetään esityksissä. Toki myös muunlaisia nukkeja on nykyisin käytössä. Teatterista ja esityksen tyylistä riippuen nukkenäyttelijät voivat olla joko osana esitystä tai enemmän piilossa. Nuket ovat luonnollisestikin kuitenkin aina esitysten pääosassa ja siksi niillä onkin tärkeä rooli esitysten onnistumisessa. Nukkeja tehdäänkin usein käsityönä juuri tiettyä esitystä varten. Nukeille voidaan myös tehdä nimilaput; tällä tavoin kaikki nuket saavat juuri tietyn nimen tai paikan nukketeatterin kulisseissakin.

Taikaa ja todellisuutta nukketeatterissa
Nukketeatteri yhdistää usein esityksissään musiikkia, tanssia ja nukkeja. Lapsille suunnatuissa esityksissä teatterin aiheena voi olla erilaiset sadut, kun taas aikuisempaan makuun suunnatut teatteriesitykset voivat pitää sisällään aiheita lähes laidasta laitaan: niin vakavampia, yhteiskunnallisia aiheita kuin huumoripitoisempia tarinailoittelujakin. Parhaimmillaan nukketeatteri voikin olla todellisuutta ja satumaailmaa yhdistelevä hieno teatterikokemus.
Pätkiä nukketeatteriesityksistä voi katsella myös esimerkiksi Youtubesta. Sitä kautta voi löytää muun muassa vanhoja Matti Raninin luoman Kasper-nuken esityksiä. Monille varsinkin vanhemmille, 60-80-luvulla lapsuuttaan eläneille Kasper-nukke on varmasti ollut ensimmäinen kosketus nukketeatteriin, sillä Kasper-nukke ilahdutti lapsia sekä televisiossa että teatterilavoilla yli parinkymmenen vuoden ajan.

Elämä kuin nukketeatteria

  Maria        14th heinäkuu 2024

Oman elämäsi marionetti?
Onko elämämme yhtä nukketeatteria? Elämmekö marionettinukkejen lailla ylempien voimien ohjattavana suuressa maailmassa, joka välillä tuntuu lähes pelottavalta painajaiselta, välillä taas taianomaiselta sadulta?

Joskus kun pysähtyy seuraamaan ihmisten arkipäiväistä elämää ja olemista, tuntuu todellakin siltä, kuin eläisimme suuressa teatterissa. Kuljemme päivästä toiseen kuin marionettinuket: etenemme nykien, yhteiskunnan, muiden ihmisten ja yleisnormien odotusten mukaisesti. Olemme joko ilmeettömiä tai yhteen tiettyyn ilmeeseen asettuneita ihmisnukkeja, jotka kyllä elävät, mutta eivät aina pohjimmiltaan tunne olevansa elossa. Varsinkin suomalainen yleinen melankolia vaikuttaa usein tiedostamattammekin elämissämme, vaikka se ei aina näkyisikään ulospäin.

Miksi kadotamme aikuistuessamme sen lapsenomaisen tavan elää hieman iloisemmassa nukketeatterissa? Miksi emme jatkaisi sitä, vaikka sitä meiltä ei ehkä odotetakaan? Miksei elämästä voisi tehdä erilaista, ennalta arvaamattomampaa, mielekkäämpää ja yllätyksellisempää teatteria?

Nukketeatteri luovuuden lähteenä

Nukketeatterihan mielletään usein sadunomaiseksi, lapsenmieliseen ympäristöön sijoittuvaksi teatteriksi, jonka katsoja pääsee parhaimmillaan mukaan mitä erikoisimpiin ja ihmeellisimpiin tarinoihin. Kokemuksena nukketeatteri eroaa tavallisesta teatterista usein siinä, että nukketeatterin avulla voi monesti olla paremmat mahdollisuudet tavoittaa varsinkin lapsiyleisön tajunnanvirta ja mielenkiinto. Tämä tapahtuu luonnollisesti nukkehahmoilla, joiden avulla kyetään hetkeksi kadottamaan ns. tavallinen, ympärillä oleva todellisuus katsojien tajunnasta, ja voidaan tarjota toisenlainen kokemusmaailma. Lasten mielissä tämä nukketeatterin luoma toinen todellisuus säilyy usein kauan, näkyen lasten leikeissä ja puheissa vielä pitkään teatterin jälkeenkin. Nukketeatterin avulla voidaan käsitellä lapselle tai nuorelle tärkeitä ja heidän mieltään askarruttavia tapahtumia ja asioita leikinomaisemmalla tavalla. Lapsen on helpompi oppia käsittelemään esimerkiksi omia tunteitaan ja kokemuksiaan juuri leikin kautta. Nukketeatterin avulla voidaan lisätä myös lapsen mielikuvituksellista ajattelukykyä ja luovuutta. Se voi myös auttaa lasta vuorovaikutuksellisissa tilanteissa, kun lapsi esittävän teatterin avulla kykenee lisäämään keinoja asioiden käsittelyyn suhteessa muiden ihmisten kanssa. Nukketeatterin ja leikin avulla muuten vaikeat asiat voidaan kertoa lapselle niin, etteivät ne herätä lapsessa ylimääräistä pelkoa tai epäselviä kysymyksiä.

Kehitä itseäsi nukketeatterin avulla

Eikö siis voisi ajatella, että tätä samaa keinoa voisi soveltaa ihan oikeassakin elämässä sekä ns. aikuisten maailmassa? Sen sijaan, että kaikki päivät olisivat samaa harmautta, ennalta ohjattua pakonomaista toimintaa tai vain haastavia tilanteita, voisi elämästä tehdä myös sadunomaisempaa ja innostavampaa. Se ei tietenkään tarkoita sitä, että elämä muuttuisi varsinkaan hetkessä pelkäksi satujen unelmaksi, vaan ennemminkin niin, että jokainen voisi itse toimia oman elämänsä eli sisäisen nukketeatterinsa ohjaajana. Se jos mikä on varmasti tavoittelemisen arvoinen mahdollisuus, ihan kenelle tahansa. Nukketeatteri avaa monia portteja luovuuteen ja vaikeidenkin asioiden käsittelemiseen hauskan ilmaisun keinoin. Lisäksi saat uuden harrastuksen ja ystäviä, jotka ovat kiinnostuneet samasta aiheesta.

Bunraku – nukketeatteria aikuisille

  Maria        14th heinäkuu 2024

Japanilainen bunraku kasvattaa suosiotaan
Nukketeatterin juuret ovat syvällä ja siitä on olemassa lukuisia eri muotoja. Eikä se ole suinkaan tarkoitettu vain lapsille. Voimakkaimmat juuret aikuisten nukketeatterille löytyvät idästä. Japanista lähtöisin oleva Bunraku onkin nukketeatteria erityisesti aikuisille. Sitä pidetään omana taiteenlajinaan. Bunraku nimi juontaa juurensa fyysiseen teatteriin, jossa esityksiä alun perin pidettiin. Vähitellen nimi kuitenkin yleistyi tarkoittamaan kaikkea tietyntyylistä japanilaista nukketeatteria.

Bunrakun historia
Nukketeatterilla on pitkä historia Japanissa. Bunraku syntyi vuonna 1684, kun taitava kertoja Takemoto Gidayu perusti Osakaan oman teatterinsa. Bunraku-nukketeatteri kehittyi jōruri-balladeista, joita säestettiin paikallisilla soittimilla. Nykyaikana bunraku on taas hiljaisemman kauden jälkeen uudelleen nousut suosioon. Vuonna 1985 Osakassa avattiin kansallinen bunrakuteatteri, ja tällä hetkellä Japanissa on kuusi aktiivista bunrakuesiintyjää.
Taidokkaita nukkeja ja esiintyjiä

Bunraku koostuu kolmesta esiintyjäryhmästä. Mukana ovat nukkejen liikuttajat, puhekuoro ja soittajat. Nukkejen käsittely on haastavaa ja vaatii paljon kokemusta. Nuket ovat noin puolitoista metriä pitkiä ja yhtä nukkea liikuttaa kolme henkeä, joilla jokaisella on tarkkaan määrätty rooli. Yksi hoitaa päätä ja nuken oikeaa kättä, yksi vasenta kättä ja yksi jalkoja. Nukkejen käsittelyssä pyritään aidonmukaiseen liikkeeseen – tavoitteena on ikään kuin herättää hahmot henkiin lavalla. Monista nukketeattereista poiketen Bunrakussa nukkejen käsittelijät ovat avoimesti esillä. Näyttelijät pukeutuvat usein mustaan sulautuakseen taustaan, mutta toisinaan kuuluisa nukkenäyttelijä voi olla omissa vaatteissaan ja näyttää jopa kasvonsa.

Draamaa ja voimakkaita teemoja.
Aluksi saattaa tuntua, että nukketeatteri kaikessa naiiviudessaan ei pysty välittämään voimakkaita tunteita. Bunraku, joka on suunnattu aikuisille, on kuitenkin kaikkea naurun ja kyyneleiden väliltä. Teemoissa voidaan käsitellä rakkautta, kuolemaa tai vaikka toivoa paremmasta elämästä. Suosituimpia teemoja ovat edelleen vanhat klassikkotarinat.

Japanin omaperäinen nukketeatteritaide on maailmanlaajuisesti arvostettua. Bunraku sai vuonna 2003 UNESCOn maailmanperintösäätiön suojauksen. Sitä pidetäänkin maailman kehittyneimpänä nukketeatterina.

Jos olet kiinnostunut lukemaan lisää Bunrakusta, tutustu vaikka aiheesta tehtyyn opinnäytetyöhön. Parhaan elämyksen saavutat kuitenkin matkustamalla Japaniin aitoon Bunraku esitykseen.

Inspiraatiota myös Suomeen
Voisiko samantyyppinen nukketeatteri toimia myös Suomessa? Suomessa nukketeatteri on perinteisesti mielletty lasten tyylilajiksi. Sen ei kuitenkaan tarvitse olla sitä, sillä Japanin esimerkki osoittaa, että nukkejen avulla voidaan kertoa myös aikuiseen makuun tarinoita ja tunteita. Nukketeatteri voisi olla meilläkin kehittämisen arvoinen taiteenlaji. Komedioita ja huumoria rakastavassa Suomessa voisi hyvinkin olla tilausta esimerkiksi humoristiselle aikuisten nukketeatterille. Jos teatterimaailman liikeidea kiinnostaa, ei muuta kuin webhotelli pystyyn ja ohjelmistoa suunnittelemaan.

Ekologisempaa teatteria

  Maria        14th heinäkuu 2024

Ekologisempaa teatteria – mitä sillä oikein tarkoitetaan? Miten teatteri voi olla ekologista? Teatteri on esittävän taiteen muoto, ja taiteessa otetaan monesti kantaa yhteiskunnallisiin ja henkilökohtaisiinkin asioihin. Ekologinen kriisi koskettaa meistä jokaista. Teatterin välityksellä voi siis esimerkiksi edistää ekologista elämäntapaa ja herättää siitä keskustelua ja ajatuksia. Toisaalta teatteri on myös toiminnallinen laitos, joka esimerkiksi synnyttää jätettä. Näin teatteri voi konkreettisestikin pyrkiä ekologisuuteen. Ekologisella teatterilla tarkoitetaan yleensä teatteria, tanssi- tai sirkusryhmää, joka pyrkii kantamaan ympäristövastuunsa niin toiminnassaan kuin mahdollisesti tuomaan ekologista elämänkatsomusta julki myös sisälllöissään. Näytelmät voivat siis käsitellä ekologisuuteen liittyviä aiheita, ja esitykset voidaan pyrkiä valmistelemaan niin, että niiden voidaan katsoa olevan myös tuotannollisesti ekologisia.

Ekologisia valintoja

Jokaisella meillä on oikeus elää elämäänsä valitsemallaan tavalla. Onko meillä kuitenkin myös oikeus elää elämää, joka vahingoittaa muuta maailmaa, sen luontoa tai jopa toisia ihmisiä? Ekologinen elämäntapa pyrkii siihen, ettei vahinkoa maapallolle ja sen eliöille pääsisi syntymään. Arkinen elämämme on täynnä luonnolle vahingollisia valintoja, joita emme välttämättä tule edes ajatelleeksi. Käymme päivittäin lämpimässä suihkussa, pesemme pyykkiä, syömme lihaa ja ostamme uusia vaatteita, puhumattakaan siitä, miten paljon ruokaa heitetään roskiin joka päivä, ja miten paljon ylipäätään tuotamme jätettä jatkuvasti. Ekologisten valintojen tekeminen saattaa tuntua aluksi työläältä, mutta kun niistä tekee osan arkea, ne oppii nopeasti. Joka päivä voit tehdä pienen valinnan, jonka avulla ympäristön kuormitus pienenee. Ekologinen teatteri saattaa herätellä kysymyksiä näistä elämäntapavalinnoista. Ajatko joka päivä autolla yksin töihin? Voisitko kuvitella osallistuvasi kimppakyytiin tai suosivasi yksityisautoilun sijaan joukkoliikennettä? Entäpä jos ostaisitkin vaatteesi kierrätettyinä ja suosisit ekologisia ja ympäristöystävällisiä luonnontuotteita, niin pesuaineissa kuin kosmetiikassakin? Entäpä jos sinulla olisi oma kompostori, johon voisit kerätä biojätteesi ja käyttää ne uudelleen multana, joka lannottaisi oman maasi istutuksia? Arjen valinnat saavat alkuun vaatia pieniä investointeja, mutta ekologinen, kestävää kehitystä suosiva elämäntapa on järkevä valinta tulevia sukupolvia ja omaa hyvinvointiasi ajatellen.

Nuotiotarinoita keskellä korpea

Eräänlaista – kenties jollain tapaa puhtaina – ekologista teatteria voi nähdä, kun siirtyy itse luontoon. Juha Hurmeen kehittelemä teatteriteos vie katsojat osaksi luontoa. Operaatio Paulaharju -niminen projekti sai alkunsa vuonna 2014, jolloin nähtiin teatterisarjan ensimmäiset esitykset. Operaatio Paulaharjun idea on toteuttaa vuosina 2014-2018 esityssarja, joka perustuu Lappi-kirjallisuuden ytimeen, tutkija-kirjailija Samuli Paulaharjun novellikokoelmaan “Tunturien yöpuolta”. Esitykset nähdään Lapin erämaassa, ja niillä on vahva ekologinen viesti. Katsoja tulee osaksi erämaata, ikuista luontoa, mikä lienee kaiken ekologisuuden ydin. Ekologisesti ajatteleva ihminen ei nosta itseään luonnon tai muiden siinä elävien lajien yläpuolelle, vaan haluaa elää osana luontoa sitä vahingoittamatta. Aiemmin ekologian on katsottu olevan suhteellisen tiukka biotieteellinen tieteenala, mutta nykyään se koetaan enemmänkin elämäntapana, joka tähtää kestävään kehitykseen ja haluun elää maailmassa vahingoittamatta luontoa. Operaatio Paulaharjun esitykset eivät maksa mitään, sillä osin ekologisenakin ajatuksena operaatiossa on, ettei taiteesta, saatika luonnosta saatavaan nautintoon tarvita kaupallisuutta. Nne kokeakseen katsojan on vaellettava erämaassa esityspaikalle. Mikäli mielii nähdä koko ainutlaatuisen teatterisarjan, on syytä varautua pitkään vaellukseen. Ehkäpä tuon vaelluksen aikana pääsee osaksi Lapin luonnon mystiikkaa. Luonto ja teatteri avaavat oven uusiin maailmoihin. Operaatio Paulaharjun katsoja itse voi vaikuttaa omaan ekologisuuteensa kuljettamalla roskat ja tupakantumpit lähimpään jäteastiaan.

Suosituimmat nukketeatteriesitykset

  Maria        14th heinäkuu 2024

Nukketeatteri on erittäin vanha taiteenlaji. Euroopassa nukketeattereita on ollut olemassa jo noin 1500-luvulta, mutta Aasiassa niillä on vielä pidemmät perinteet. Aasiassa nukketeatterilla on myös merkittävä rooli kulttuurin kuljettamisessa myös syrjäisemmille seuduille, sillä monissa Aasian maissa nukketeatteri oli kiertävä. Nukketeatterin nuket voivat olla naruista suoraan vedettäviä esimerkiksi puusta valmistettuja hahmoja tai käsinukkeja. Varjoteatterin juuret juontavat vielä pidemmälle. Varjoteatterissa liikuteltavien nukkehahmojen varjot heijastuvat kankaalle. Suosituinta varjo- ja nukketeatteri on ollut Aasian maissa, kuten Kiinassa ja Intiassa. Nykyisin nukketeatteri koetaan enemmänkin lasten teatteriksi, ja monet nukketeatteri järjestävät esimerkiksi suosittuja koululaisesityksiä, jotka ovat takuulla suosittuja. Toisaalta esimerkiksi helsinkiläinen Nukketeatteri Sampo järjestää aikuisten illan, jossa esitetään Shakespearen Romeo & Julia. Nukketeattereissa järjestetään myös erilaisia työpajoja. Nukketeattereita löytyy Suomessa lähes 40 paikkakunnalta aina Rovaniemeltä Sipooseen. Isommilla paikkakunnilla, kuten Tampereella ja Helsingissä nukketeattereita on useampia.

Nukketeatteri osaksi kotouttamista

Mielenkiintoisen uuden näkökulman nukketeatteriin ja kotouttamistoimintaan on tuonut esille Anne Lihavainen, joka on alkanut järjestää nukketeatteria osana valmistavaa opetusta. Hän on tuonut nukketeatteripajatoimintaa Pukinmäen koululle Helsinkiin. Valmistavan opetuksen oppilaat pääsevät osalliseksi hänen ideoimaansa nukketeatteripajaa. Valmistava opetus on tarkoitettu esi- tai peruskouluikäisille maahanmuuttajalapsille, joilla ei syystä tai toisesta ole riittäviä valmiuksia aloittaa peruskoulua Suomessa omalta luokkatasoltaan. Lähinnä tämä tarkoittaa yleensä sitä, ettei maahanmuuttajalapsella ole koulunkäyntiin riittävää suomen tai ruotsin kielen taitoa. Valmistavan opetuksen idea on lukuvuoden aikana koittaa saattaa kielitaito riittävälle tasolle ja muutenkin kotouttaa maahanmuuttajalasta, tai -aikuista, osaksi suomalaista kulttuuria. Pukinmäessä nukketeatteri vierailee 13-16 vuotiaiden luokassa, jossa oppilaita on 13. Ryhmäkoko lienee optimaalinen work shop -tyylisen toiminnan toteuttamiseen. Miksi nukketeatteria sitten tuodaan valmistavan opetuksen luokkaan? Mikä on sen idea? Lihavaisen mukaan herkässä iässä olevat nuoret hakevat vielä minuuttaan, minkä vuoksi nuken takana voi olla helpompi ilmaista itseään. Toisaalta nukketeatteri ja roolin ottaminen myös helpottaa tunteista puhumista, ja kaikki puhuminen luonnollisesti auttaa kielen oppimisessa. Teatterin ja ilmaisutaidon keinot ovat suosittuja ryhmäyttämisessä, ja luultavimmin niin nukketeatterilla kuin ilmaisutaidollakin on paljon annettavaa maahanmuuttajalasten kotouttamiseen. Teatterin kautta he saattavat saada myös koulun ja oman kulttuuripiirin ulkopuolisia tuttavuuksia.

Nukketeatterin kantaaottava voima

Nukketeatterilla, kuten tavallisellakin teatterilla on taiteen kantaaottava voima. Taiteen keinoin on mahdollista ottaa kantaa ajankohtaisiin yhteiskunnallisiin asioihin. Eräs ajankohtainen ja jo pitkään puhuttanut ongelma on ekologinen kriisi, joka maapalloa tällä hetkellä koettelee. Ekologisella kriisillä tarkoitetaan ekologisesti kestämätöntä tilannetta, jossa ihminen on toiminnallaan aiheuttanut maapallon kestokyvyn ylittymisen. Tätä kestokykyä voidaan mitata ainakin kolmella kriittisellä mittarilla, joita ovat ilmakehän hiilidioksidipitoisuus, typen kierto sekä biodiversiteetin, eli luonnon monimuotoisuuden väheneminen. Luonnon monimuotoisuuden vähenemisellä tarkoitetaan eliölajien määrän radikaalia pienentymistä. Hiilidioksidipitoisuus puolestaan kertoo omaa tarinaansa ihmisen tuottamista kasvihuonekaasuista. Tähän huolestuttavaan tilanteeseen on havahduttu toimimaan myös nukketeatterin keinoin. Lohjalainen Ylös, alas, ympäri –nukketeatteri on tuottanut näytelmän, jonka ideana on herätellä ihmistä ajattelemaan omia kulutustottumuksiaan ja ohjata ajattelua ekologisempaan suuntaan. Teatterin keinoin voi koittaa herättää ihmisiä kysymään itseltään muun muassa sitä, miten oman kotitalouden tuottamaa jätteen määrää voisi vähentää. Nukketeatteri on oiva keino tarttua ajankohtaisiin kysymyksiin, sillä sen viestiä ei koeta tuputtavana, vaan jokainen voi luoda taiteesta oman tulkintansa. Pääasia on kuitenkin, että se herättää ajattelemaan. Näin on jo kylvetty muutoksen siemen.

Nukketeatteri muodin sanansaattajana

  Maria        14th heinäkuu 2024

Nukketeatteri, jota kutsutaan toisinaan myös nimellä marionettiteatteri, on jo hyvin vanha taidemuoto, ja tiedetään esimerkiksi, että Neitsyt Mariaa esittäviä pieniä nukkeja on käytetty teattereissa jo aivan 1300-luvun alussa. Hieman myöhemmin nukketeatteri on kuitenkin yleistynyt tarkoittamaan kaikenlaisia hahmoja, jotka yleensä tehtiin puusta. Nukketeatteri on perinteisesti ollut suosittua myös Kaukoidässä.

Mutta yksi asia, jota ei usein tule ajatelleeksi on se, että nukketeatteri on myös peilannut aina aikansa muotia. Historialliset naruista ohjattavat marionettihahmot on toki pyritty aina pukemaan esikuviensa mukaisesti, ja esimerkiksi Raamatun henkilöitä esittävien nukkejen pukemisessa on pyritty noudattamaan beduiinityyppisiä asuja, joita paimentolaiset ja Lähi-idän kansat ovat aikoinaan käyttäneet. Näiden Raamatun henkilöiden asusteiden huomiota herättävimmät osat ovat yleensä hattu tai muut päähineet sekä vaaleaa kangasta oleva viitta. Tällä pukeutumisella onnistuttiin vähentämään auringon polttavaa kuumuutta iholla.

Nukketeatteri tyylin näyttäjänä
Entisinä aikoina ei ollut valokuvia tai muotilehtiä, vaan ihmiset seurasivat uusia ilmiöitä ja pukeutumistyylejä muilla tavoilla. Tietysti katsottiin, miten muut samaan yhteiskuntaluokkaan kuuluvat pukeutuvat, ja mitä uusia kankaita ja värejä he ovat kenties saaneet tuliaisina vaikkapa merimiehiltä.

Myös kiertävät kauppiaat esittelivät uusia tyylejä ja kankaita. Yksi tapa seurata muotia oli myös nukketeatterit ja kiertävät sirkukset, jotka peilasivat hyvin aikansa uusia muoti-ilmiöitä. Nuket saatettiin pukea uusimman muodin mukaisesti, ja vaatettaa heille kaikkein upeimmat takit, päähineet, kengät ja muut vaatekappaleet. Nykyään voi tietysti hankkia helposti kengät netistä, mutta kiertävien nukketeatterien mukana matkusti usein kiertäviä kauppiaita, jotka kulkivat kylästä toiseen myymässä uusimman muodin mukaisia kenkiä.

Nukketeatteri oli keskiajalla ja vielä uudella ajallakin aikuisten viihdettä, ja näytelmän juonen lisäksi teatteri välitti monenlaista muuta informaatiota. Nuket puettiin usein silkkiin ja muihin hienoihin kankaisiin, ja esille pantiin myös sellaisia värejä, joita yleisö ei ollut ennen nähnyt. Tällä tavalla nukketeatteri toimi myös muodin tiedonvälittäjänä.

Nukketeatteri nykyään
Meidän aikamme nukketeatteri tunnetaan lähinnä lapsille suunnattuna taidemuotona, ja nämä teatteriesitykset ovatkin suosittuja lapsien keskuudessa. Vaikka nukketeatterit eivät ole kovin yleisiä, toimii Suomessakin niitä kuitenkin useita kymmeniä. Niistä on helpoin löytää tietoa Suomen Unima RY:n kautta. Se on yhdistys, joka tiedottaa nukketeatteritoiminnasta, ja Uniman kautta on helppo löytää oman paikkakunnan teattereihin ja ottaa heihin yhteyttä.

Muotia ei nukketeattereihin enää lähdetä seuraamaan, sillä sitä varten on olemassa kokonainen joukko eri mediavälineitä aina muotilehdistä televisioon ja Internetiin. Nukketeatterilla on kuitenkin pieni, mutta sitäkin uskollisempi oma kannattajakuntansa.

Epäröitkö osallistua kulttuuritapahtumiin?

  Maria        14th heinäkuu 2024

Kulttuuritapahtumat ovat elämän suola. Nukketeatteriesityksen kuluessa voi yhtä hyvin nauraa hauskoille jutuille kuin käydä läpi elämän tärkeitä tapahtumia tarinan muodossa ja peilata niitä omiin kokemuksiin. Kuitenkin kulttuuritapahtumat tuntuvat monesta hieman pelottavilta ja liian hienostuneilta tilaisuuksilta: ei oikein tiedetä, miten teatteriin, konserttiin tai oopperaan tulisi pukeutua tai miten siellä pitäisi käyttäytyä. Jos kulttuuritapahtumiin osallistuminen on sinulle vielä ylittämätön kynnys, saat tässä monta hyvää vinkkiä, miten päästä yli ennakkoluuloistasi, jotta voisit nauttia niin nukketeatterista kuin muistakin taiteen muodoista. Taide ja kulttuuri ovat arkkiatri Risto Pelkosenkin mielestä tärkeintä henkisen hyvinvoinnin ja rikkaan sisäisen elämän kannalta. Älä siis turhaan mieti, miten sinut otetaan vastaan ja kuulutko jo entuudestaan kulttuurinystävien joukkoon. Elämys kuuluu sinulle – sinulla on siihen täysi oikeus.

Pukeutumisvinkkejä teatteriin ja muihin taide-esityksiin

Ethän koskaan jätä kulttuurielämystä väliin sen takia, että sinulla ei ole mitään päälle pantavaa! Jotta voisit nauttia musiikista, tanssista tai mistä tahansa muusta taiteen muodosta, sinun ei tarvitse olla pukeutunut tuliterään iltapukuun. Kulttuuritapahtumissa on yleensä vaatteiden skaalaa joka lähtöön. Monet tulevat paikalle täysin arkisissa vaatteissa. Toiset taas panostavat hieman huolitellumpaan ilmeeseen esimerkiksi erilaisten värikkäiden korujen tai huivien avulla. Onpa joukossa aina myös niitä, jotka haluavat näyttäytyä todella juhlavassa asussa. Jokaisella on oikeus pukeutua juuri niin kuin itse haluaa. Omissa vaatteissa viihtyminen on kuitenkin varmasti tärkeintä. Siksi pukeutumista on hyvä suunnitella jo etukäteen ja varata vaatekappiin muutamia luottovaatteita, jotka voi pukea päälle tapahtumaan kuin tapahtumaan. Siistit ja hyvin leikatut vaatteet sopivat kaikkiin tilaisuuksiin, ja voit stailata niitä mielesi mukaan sekä antaa mielikuvituksesi laukata myös yhdistelmiä luodessasi. Esittelemme alla muutamia vinkkejä, miten voit hetkessä luoda kauniin asukokonaisuuden pienellä vaivalla.
Unelmien asu teatteri-iltaan

Mikä olisikaan hauskempaa kuin teatteri-ilta ystävien seurassa? Ainoa päänvaivaa tuottava asia saattaakin olla pukeutuminen. Jos asuvalinta ei ole vielä täysin selvä, esittelemme sinulle muutaman luottovaatteen, joista voit loihtia hetkessä asun kulttuuritapahtumaan. Tarvitset vaatekaappiisi ainakin kauniin topin, neuletakin ja vartalonmyötäiset housut. Voit yhdistellä yläosaan erilaisia näyttäviä koruja. Muista myös, että raikas meikki tuo iltaasi säihkettä ja ripauksen glamouria. Tämä perusasu toimii todella hyvin niin teatterissa, taidenäyttelyssä kuin vaikkapa lasten tanssikoulun päättäjäisissä.

Jos olet lähdössä iltaa viettämään, saatat haluta pukeutua kauniiseen mekkoon. Kesällä kevyet ja vaaleat kankaat tuntuvat iholla miellyttäviltä. Voit jättää sääret paljaiksi tai vetää jalkaan ohuet sukkahousut. Korkokengät sopivat oikein hyvin mekon seuraksi. Tai ehkäpä haluat lisätä pukeutumiseen särmää? Talviseen teatteri-iltaan sopii esimerkiksi yksivärinen mekko lyhyeen nahkatakkiin yhdistettynä. Näyttävät korut lisäävät asuun persoonallista ilmettä ja näyttävää tyyliä.

Näillä vaatteilla pääset jo pitkälle. Joskus vaatepula saattaa kuitenkin iskeä yhtäkkiä, vaikka kuinka olisit varautunut tilanteeseen jo etukäteen. Tuntuuko sinusta, että et mahdu viime vuonna hankittuun vaatteeseen? Jos olet plus size -nainen, löydät varmasti erikoisliikkeistä lempivaatteet, joista on saatavilla koot 44 ylöspäin. Esimerkiksi zizzi tarjoaa laajan valikoiman isoja kokoja ja muodikkaita malleja kauniista yläosista. Kun tunnet olosi tyylikkääksi ja huolitelluksi, voit varmasti osallistua mihin tahansa kulttuuritapahtumaan itsevarmana. Tällöin myös nautit tilaisuudesta paljon enemmän. Netistä tilatessasi tuotteet toimitetaan sinulle nopeasti ja saat myös sovittaa niitä kotona kaikessa rauhassa.

Kulttuuririennoissa ja kaikissa muissakin tapahtumissa pätee sama vanha nyrkkisääntö: vältä yli- ja alipukeutumista. Kun valitset asukokonaisuutesi siten, että se on klassisen tyylikäs ja tuntuu päälläsi todella miellyttävältä, voit olla varma iltasi onnistumisesta. Käy siis rohkeasti miettimään asuja jo etukäteen. Tyylikkyys on edullisempaa kuin kuvitteletkaan, kun suunnittelet kaiken huolella ajoissa!

Syksy on teatteri-iltojen aikaa

  Maria        14th heinäkuu 2024

Kun illat pimenevät ja haluat päästä irti arjesta, on aika kaivaa komerosta lempivaatteet, punata huulet tai siistiytyä muuten vain. Hae syksyysi virkistystä tunnelmallisella teatteri-illalla ystäväsi kanssa. Teatterissa eläydyt tarinoihin ja tunteisiin, jotka välittyvät suoraan ihmiseltä ihmiselle. Luvassa on surua, iloa, kauhua ja naurua. Tätä tunteiden kirjoahan me kaikki tarvitsemme. Ihmiselämän tragedioihin ja farsseihin on helppo uppoutua teatterissa.

Älä enää keksi tekosyitä
Aina löytyy syitä olla menemättä teatteriin. Teatterissa käynti on kalliimpaa kuin esimerkiksi leffalippu ja kotisohvalle on helppo jäädä köllöttämään vanhoissa virttyneissä verkkareissa. Tekosyitä keksii vaikka kuinka paljon. Jos tänä syksynä et kuitenkaan haroisi vastaan. Liity sinäkin sivistyksen virtaan, jossa ihmiskunta on jo vuosituhannet purjehtinut. Antiikin ajallakin tiedettiin, että ihminen tarvitsee ravinnokseen myös hengentuotteita. Teatteri on elävä tapa irtautua arjesta. Näyttämöillä ihmisten kirjoittamat tarinat heräävät uudelleen eloon koskettavina tulkintoina. Eteemme tuodaan herkullisia paloja eletystä elämästä ja kokemuksia, jotka saavat jokaisen liikuttumaan.

Teatteri tekee hyvää. Se jopa parantaa. Antiikin Kreikassa teatterin parantavaan voimaan uskottiin jopa niin paljon, että teattereita rakennettiin sairaaloiden lähelle. On ehkä liian rohkeaa jättää lääkitystä väliin teatterin vuoksi. Mitä, jos silti kuitenkin tänä syksynä uskoisit teatterin kokonaisvaltaisesti parantavaan voimaan? Niin usein käynnin jälkeen tulee todettua, että hyvä, kun lähdin kuitenkin! Tulevan arjenkin jaksaa paljon paremmin, kun on ottanut hieman etäisyyttä omiin ongelmiinsa.

Juhlista teatteri-iltaasi huolella
On ihanaa juhlistaa teatteri-iltaa esimerkiksi pukeutumalla hieman paremmin kuin yleensä. Jos olet nainen, pukeudu tyylisi mukaisesti esimerkiksi pikkumustaan. Teatteri-iltana meikkisi voi olla voimakkampi. Luomesi ja huulesi voivat säihkyä normaalia vahvemmin. Peitä hartiasi esimerkiksi ylellisellä shaalilla ja hemmottele sääriäsi laadukkailla sukkahousuilla. Löydät omaa kokoasi vastaavia vaatteita esimerkiksi verkkokaupasta. Tiesitkö esimerkiksi, että Sukkahousut plus size tilaat helposti suoraan netistä? Kaiken kruunaa tietenkin lempiparfyymisi tuoksu ihollasi. Tai jos olet mies, sipaise kasvoillesi laadukasta partavettä ja laita ylle tyyliisi sopivat siistit vaatteet. Miltä kuulostaisi käynti tunnelmallisessa ravintolassa teatterin jälkeen? Illallisella tai parilla drinkillä voitte samalla myös vaihtaa kokemuksianne näytelmästä. Parhaat näytelmät toki herättävät puheenaiheita vielä pitkään teatteri-illan jälkeenkin. Suunnittele juhlava teatteri-ilta esimerkiksi varaamalla pöytä suosikkiravintolastanne etukäteen.

Teatteri on kokonaisvaltainen elämys
Teatteri on aina ainutkertainen ja aito taide-elämys, jossa pääsee lähemmäksi tarinan tunnelmaa kuin esimerkiksi elokuvateattereissa. Tunnelma on realistisempi, kun voi seurata aitojen ihmisten näyttelemistä lavalla. Teatteri on myös hyvä vastapaino digitalisoituneelle elämänmenollemme. Se myös antaa meille pohdittavaa esityksen jälkeen. Tarinat herättävät miettimään esimerkiksi yhteiskunnallisia ja filosofisia kysymyksiä. Tarvitsemmekin teatteria värittääksemme elämäämme kaikilla tunteiden ja ajatusten kirjoilla. Parhaan teatterielämyksen saa, kun kaikki näytelmän palaset osuvat kohdilleen. Toisin sanoen silloin, kun käsikirjoitus, ohjaus, näyttelijäsuoritukset, puvustus sekä silmiä hivelevä lavastus ovat onnistuneita ja tukevat toisiaan. Et ole lähtenyt kotoasi syyttä, kun esitys saa sinut lumoutumaan, nauramaan, pelkäämään tai pohtimaan syntyjä syviä. Synkimpänä ja sateisimpana syysiltana kannattaa vain panna toimeksi ja lähteä, vaikka lämmin viltti kotisohvalla houkuttelisikin. Anna siis teatterin ottaa sinut syleilyysi. Valitse lempityylilajisi tai kokeile rohkeasti jotain aivan uutta!